본문 바로가기
반응형

유성영화3

소리의 혁명, 영화의 재탄생 : 사운드의 등장(1930년대) 침묵을 깨고 들려온 혁명 1920년대 후반, 할리우드 무성영화는 시각 예술의 정점을 찍고 있었지만, 1927년 워너 브라더스의 '재즈 싱어'가 소리를 부분적으로 도입하며 영화계에 거대한 변화의 물결을 일으켰다. 알 졸슨의 "아직 아무것도 듣지 못했잖아요!"라는 대사처럼, 1930년대에 접어들면서 할리우드는 완전히 사운드의 시대로 진입하게 된다. 이 변화는 영화 제작, 예술적 표현, 그리고 산업 전반에 혁명적인 영향을 미쳤고, 단순히 소리가 추가된 것을 넘어 영화의 본질을 재정의한 기념비적인 사건이었다. 사운드 기술의 확산과 피할 수 없던 혼란1930년대 초, 할리우드는 유성영화로의 전환을 기정사실로 받아들이고 모든 제작 시스템을 숨 가쁘게 개편했다. 웨스턴 일렉트릭의 비타폰이나 RCA의 포노필름 같은 다.. 2025. 5. 22.
할리우드 후기 무성영화 시대(1920~1929)의 특징 할리우드 후기 무성영화: 황혼의 광채와 혁명의 그림자할리우드 무성영화 시대의 마지막을 이야기할 때, 우리는 단순히 소리가 없던 영화의 종말을 넘어선다. 그것은 기술적 진보와 예술적 성숙이 교차하며 빚어낸, 짧지만 강렬했던 영화 예술의 황혼기이자, 다가올 유성영화 시대의 그림자 속에서 마지막 광채를 발했던 시기였다. 1920년대 중반부터 1929년까지, 할리우드는 무성영화의 정점을 찍으며 전 세계를 사로잡았고, 동시에 자신의 운명을 예고하는 변화의 물결에 직면했다. 예술적 성숙과 장르의 황금기이 시기 할리우드 무성영화는 이전 시대의 조악함을 벗어나 기술적, 예술적으로 비약적인 발전을 이루었다. 카메라워크는 더욱 유려하고 복잡해졌으며, 조명 기술은 배우의 감정을 섬세하게 표현하는 데 기여했다. 편집은 리듬감.. 2025. 5. 21.
영화의 역사- 빛의 예술이 움직이다 1. 영화의 기원과 초기 형성영화의 역사는 19세기말 사진술과 시각 장치의 발달에서 출발한다. 인간은 오랜 세월 움직임을 시각적으로 표현하려는 시도를 해왔고, 그 결과 조트로프나 프락시노스코프 같은 기구들이 만들어졌다. 이 장치들은 연속된 정지 이미지를 빠르게 회전시키면서 움직임을 착시시키는 방식이었으며, 이는 영화 원리의 기초가 되었다. 이후 토머스 에디슨이 키네토스코프를 개발하고, 프랑스의 뤼미에르 형제가 1895년 ‘시네마토그래프’를 통해 열차의 도착 등을 상영하면서 영화는 대중 예술로 태동했다. 초기 영화는 일상과 사건을 짧게 기록한 다큐멘터리 형식에 가까웠지만, 관객의 반응은 폭발적이었고 곧 영화는 극적 서사와 오락 요소를 포함한 산업으로 확장되었다. 이 시기의 영화는 말이 없는 무성 형식이었으.. 2025. 5. 5.
반응형